Как замаскировать рисунки на блокноте

Как в коде картинки(jpg) спрятать текстовой файл?

Есть какая-то картинка которую можно открывать или куда-то отправлять(в общем самая обычная картинка), но если открыть через блокнот картинку то можно было бы увидеть какой-то текст который собственно оставлен мною. Внимание вопрос! Как это сделать и возможно ли?

• Вопрос задан более трёх лет назад
• 15048 просмотров

9 комментариев

Простой 9 комментариев

Ссылка на веб-страницу, адрес электронной почты, номер телефона или страницу в Pages на iPad

Можно превратить текст или определенные объекты (фигуры, линии, изображения, рисунки, текстовые блоки, уравнения, группу объектов и анимированные рисунки) в ссылку, которая будет выполнять одно из следующих действий:

• вести на закладку (в текстовом документе) или другую страницу (в документе с макетом страницы);
• открывать сайт или электронное письмо;
• звонить по номеру телефона.

Можно изменить текст ссылки или объект, на который ведет ссылка, а также удалить ссылку, чтобы текст превратился в обычный текст.

Добавление ссылки

1. Коснитесь объекта, текстового блока или выделенного текста, который Вы хотите преобразовать в ссылку, затем коснитесь «Ссылка».
2. Коснитесь «Ссылка на» и выберите тип ссылки («Веб-страницу», «E-mail», «Номер телефона», «Страницу» или «Закладку»).
3. Укажите объект, на который ведет ссылка.
   • Веб‑страница. Открывает веб-страницу в браузере. В поле «Показывать» введите текст, который будут видеть читатели. Например, можно отображать доменное имя, а не весь веб-адрес. В поле «Ссылка» введите URL-адрес веб-страницы.
   • E‑mail. Открывает новое электронное письмо с адресом получателя в поле «Кому». В поле «Показывать» введите текст, который будут видеть читатели. Например, можно отображать только имя получателя, а не весь адрес электронной почты. Укажите тему в поле «Тема» или оставьте это поле пустым.
   • Номер телефона. Вызывает номер телефона. В поле «Номер» введите номер телефона. В поле «Показывать» введите текст, который будут видеть читатели. Например, можно показать название компании или имя человека, которым принадлежит номер.
   • Страница. Ведет на другую страницу документа. Коснитесь миниатюры страницы под заголовком «Ссылка на», затем коснитесь номера нужной страницы. В поле «Показывать» введите текст, который будут видеть читатели.
   • Закладка. Ведет на текст, добавленный в закладки. Коснитесь закладки, на которую должна вести ссылка. В поле «Показывать» введите текст, который будут видеть читатели.
4. Чтобы проверить место назначения, коснитесь «Назад», затем коснитесь кнопки «Открыть ссылку», «Составить e-mail», «Позвонить», «Перейти к странице» или «Перейти к закладке». Если Вам не нужно проверять ссылку, коснитесь за пределами документа, чтобы закрыть элементы управления.

Текст ссылки подчеркивается, а рядом со связанным объектом появляется кнопка ссылки (в виде кривой стрелки).

Редактирование или удаление ссылки

1. Коснитесь текста ссылки или кнопки ссылки связанного объекта. Если ссылкой является ячейка таблицы, сначала коснитесь ячейки, затем коснитесь кнопки ссылки.
2. В редакторе ссылок коснитесь «Настройки ссылки».
3. Внесите изменения или нажмите «Удалить». При удалении ссылки ее текст остается, но удаляется форматирование, а ссылка перестает быть активной.
4. По завершении коснитесь документа, чтобы закрыть элементы управления.

Включение или выключение автоматического форматирования веб-адресов, адресов электронной почты и номеров телефонов

Pages автоматически распознает действительные веб-адреса (URL) и адреса электронной почты и выделяет их стилем (например, подчеркиванием или другим цветом), чтобы показать, что они являются активными ссылками. По умолчанию номера телефонов не форматируются как ссылки, однако Вы можете включить автоматическое форматирование номеров телефонов. Также автоматическое форматирование веб‑адресов и адресов электронной почты можно выключить.

Чтобы указать, должно ли приложение Pages форматировать адреса сайтов, адреса электронной почты и номера телефонов как активные ссылки, измените настройки автоматического форматирования.

1. Коснитесь в верхней части экрана.
2. Коснитесь «Настройки», коснитесь «Автокоррекция», затем выполните одно из указанных ниже действий.
   • Адреса сайтов и адреса электронной почты. Включите или выключите параметр «Распознавать веб‑ссылки и адреса e‑mail».
   • Номера телефонов. Включите или выключите параметр «Распознавать номера телефонов».

Чтобы ссылки оставались активными, но не отображалось их форматирование, включите «Распознавать веб‑ссылки и адреса e‑mail» или «Распознавать номера телефонов» и выключите «Применить стиль ссылки».

Эта настройка применяется к новому тексту, введенному во всех документах Pages. Существующие ссылки не затрагиваются этим изменением.

Как нарисовать женское лицо шаг за шагом

Добро пожаловать на новый урок рисования набросков от Wacom. Сегодня мы будем учиться рисовать женское лицо. Это один из моих любимых видов рисунков. Конечно, каждое лицо немного отличается от всех других лиц, в зависимости от происхождения, возраста и т.д., не говоря уже о том, что у каждого художника свой стиль. Иногда даже одно и то же лицо утром выглядит совершенно иначе, чем вечером.

В этом пошаговом руководстве мы изучим некоторые базовые принципы, которыми художники-портретисты, карикатуристы, авторы комиксов и аниме по всему миру уже много лет руководствуются при рисовании реалистичных лиц. Конечно же, это необязательные правила, и каждый художник может адаптировать и переосмысливать их, придерживаясь собственного стиля. Берясь за столь сложную задачу как рисование женского лица, имеет смысл попрактиковаться в следовании этому руководству.

В ходе этого курса мы будем рисовать воображаемое женское лицо и изучать некоторые важные приемы и техники, позволяющие придать ему реалистичный вид. Начнем с построения формы головы, затем добавим черты лица и, наконец, добавим немного тонкой проработки и цвета. Надеюсь, Вы почерпнете из этого курса вдохновение и в будущем сами сможете использовать предложенный подход.

Этот курс в основном рассчитан на новичков, но и опытный художник сможет открыть для себя что-то новое. Кроме того, я собираюсь рассказать о рабочем процессе на компьютере с графическим планшетом и о преимуществах цифровых устройств. Но Вы сможете следить за курсом и в том случае, если будете рисовать пером на бумаге.

Желаю Вам получить настоящее удовольствие как от процесса рисования, так и от его результатов.

В продолжение темы собирательных разворотов в скетчбуках

Не так давно я рассказывала о концепте собирательных рисунков с натуры в блокноте художника, когда на один разворот на протяжении какого-то времени собираются и зарисовываются мелкие объекты или детали чего-то. Как правило, это предметы, на зарисовки которых жаль потратить целый лист или разворот блокнота. Зато в одной стройной композиции с другими зарисовка смотрится красиво, а разворот рабочего блокнота — как оформленный разворот книги или журнала.

Этот разворот у меня собирался и рисовался несколько недель. Здесь можно посмотреть начало: «Зарисовки с натуры — собирательные развороты в блокноте».

Думаю, что слово ‘оформление’ является ключевым для блокнотов художника (в дальнейшем скетчбуках), в которых идёт речь не только о том, чтобы фиксировать рабочие или станковые моменты, но и получить в конце подобие оформленной художественной книги.

Здесь у меня в блоге уже довольно часто разгорались споры между сторонниками и противниками подобного подхода. В словах противников оформительского подхода часто сквозит неприязнь и даже агрессия из серии «понаехали тут, настоящие художники так не делают». При этом если пытаешься понять, отчего человек так реагирует, и поговорить с ним, быстро замечаешь, что причины раздражения кроются в вещах, весьма далёких от искусства.

Признаться, мне хочется таких людей потрясти за плечи, чтобы очнулись. Художник — это не тот, кто научился, к примеру, рисовать бюсты с фотографической точностью и успокоился. При этом наброски для бюста — всегда отдельно взятые листы, а не ужОс-караул из разворотов в блокнотах. Художник — это тот, кто рисует и экспериментирует всю свою жизнь! Если вам не нравится чьё-то выбранное направление (например, у меня тоже аллергия на неуместные кляксы, брызги и потёки в акварельных работах) — так идите просто своей дорогой. Никто ведь не запрещает.

В случаях с оформленными эскизными или рисовальными блокнотами речь всего лишь об одном из многих подходов работы в блокнотах. Кто-то разделяет рабочие блокноты с поисковыми набросками и рисунками-иллюстрациями. Кто-то работает, как придётся, а потом с удовольствем оформляет страницы блокнотов. Кто-то заранее составляет опорные сетки, планирует свои рисунки и наброски, вписывает их продуманно и чётко в отведённый формат. А кто-то относится к блокнотам как к расходному черновому материалу и недоумевает, зачем это оформлять. Так или иначе, все эти подходы имеют право быть, не находите? Потому что у всех нас элементарно разные характер, темперамент и отношение к жизни и творчеству.

Я по образованию графический дизайнер и иллюстратор. Лично у меня оформительский подход по отношению к скетчбукам уже в крови — профзаболевание, если хотите. Я с удовольствием мыслю разворотами и опорными сетками для них. Каждый блокнот для меня — отдельный художественные проект и красиво оформленная художественная книга, артбук. Даже если я делаю всего лишь наброски для логотипа в блокноте, я возвращаюсь к этому развороту, закрашиваю или зарисовываю — далаю из него что-то новое и «товарное». Настолько мне тяжело при перелистывании станиц блокнота натыкаться на как будто сырое и недоделанное.

Повторюсь, оформление зарисовок до готового «продукта», когда всё те же рабочие рисунки обрамляются, например, типографикой или каллиграфией — отдельное направление в области работы в скетчбуках. Каждый волен сам решать, в каком формате ему удобнее работать. Вот что мне как художнику-иллюстратору даёт оформительский подход в работе в скетчбуках:
— удовольствие;
— заданный формат и эксперименты с ним (ограничения, как известно, подстёгивают к изобретательности);
— блокнот, оформленный на один манер, смотрится как единый проект;
— все мысли и зарисовки года хранятся в достойной оправе в блокноте, который удобно носить с собой;
— единая сетка облегчает задачу, задаёт структуру и избавляет от ненужных мытарств в процессе ежедневного рисования;
— мне нравятся фото-книги и журналы, в моих оформленных блокнотах я могу руками воссоздать атмосферу любимого;
— такие блокноты не стыдно показать в портфолио или гостям;
— такие блокноты приятно держать в руках и рассматривать самому — они становятся своего рода дневниками художника;
— оформление моих зарисовок заставляют меня ещё раз проживать то, что я нарисовала — это не только приятно, но и важно для понимания процессов внутри себя;
— такие блокноты позволяют мне много лет спустя отследить собственное развитие и осознать актуальное положение вещей;
— их просто приятно оформлять — это отдельное занятие, которое увлекает.

Наверняка каждый из сторонников подбного подхода может продолжить приведённый выше список. Если вы относитесь к лагерю противников, то может всё же лучше разобраться, почему именно конкретно у вас красиво оформленные вещи вызывают агрессию, неприязнь или волну негодования? На мой взгляд лучше задуматься над тем, что можно вынести для себя из чужого подхода, чем переживать спектр неприятных эмоций.

Например, моя неприязнь к брызгам и потёкам. Она основывалась на том, что разноцветные брызги, потёки и кляксы в работах часто встречались именно у новичков. Они как будто пытались компенсировать неумелость или скрыть под напускной свободой кисти слабые изобразительные навыки. По моим понятиям — это всё равно, что пудрить каждый день лицо, чтобы не было видно прыщей, вместо того, чтобы хотя бы 2 раза в неделю сделать пилинг или обратиться за помощью к врачу. Однако так же есть случаи, когда люди с высоким техническим уровнем пытаются намеренно придать своим работам более небрежный вид, экспрессивность и динамичность. Именно для этих целей они добавляют напускную небрежность в виде брызг и клякс. Подобное применение как раз находит во мне отклик. Поэтому я использую технику брызг и клякс только к месту и только по назначению, а не всегда и везде. Может с вами случится то же самое, если вместо тупиковых агрессии и негодования вы обратитесь к логике, пониманию и осознанию оформительского подхода в скетчбуках? В любом случае оформительский подход — это не героин, чтобы бояться проб и последствий. Попробовать работать в подобной технике стоит хотя бы ради того, чтобы элементарно понять, что это и чем может быть полезно.

.
Больше по теме можно узнать из моей книги «Разреши себе творить» или в сообществе творческогог выдоха art_expiration .